Close
  • Vigtigste
  • /
  • Spil
  • /
  • Dying Light Interview: Roger Craig Smith om at give udtryk for spillet

Dying Light Interview: Roger Craig Smith om at give udtryk for spillet

I Døende lys, bliver undercover-operatør Kyle Crane kastet ind i den zombieinficerede by Harran, hvor han skal arbejde med krigsførende grupper af overlevende for at få en kant over de udøde masser og samtidig opfylde sine egne hemmelige mål. Det er en rolle, der kræver, at en stemmeskuespiller bærer mange forskellige hatte, og en, som Roger Craig Smith var glad for at påtage sig.

Byen Harran er en sand sandkasse, der er fyldt med grupper af mere fredelige overlevende, der kæmper for at eksistere sammen med dem, der ikke er bange for blot at tage det, de har brug for, og dræbe enhver, der står i vejen for dem. I udkanten løber Kyle Crane på tværs af et broget besætning med supportkarakterer, fra mange tvillingeforskere til en journalist, bange borgere og et par folk, der bare måske er certificeret sindssyge. For at spille sin rolle skal Crane blive en frelser for nogle og en bøll til leje for andre.

Roger Craig Smith har givet udtryk for et par populære karakterer i de senere år, herunder Captain America i Avengers samles, Thomas praktikanten i Det regelmæssige show, Batman indog den nye animerede film, Batman Ubegrænset: Dyreinstinkter, samt Chris Redfield i Resident Evilog Ezio Auditore i. Senest læggede Smith sin stemme til Døende lys’ s Kyle Crane.

Hurtig til humor og tydelig begejstret for at tale om projektet havde Gaming Blend for nylig en snak med Smith om hans skildring af Crane såvel som hans karriere som stemmeskuespiller.

SPILSBLANDING (GB): Så& hellip; Hvordan kommer man til at give udtryk for en karakter som Kyle Crane? Var der en audition, eller kom de direkte til dig?

ROGER CRAIG SMITH (RCS): Bestikkelse er den rute, jeg normalt går med. Det er en løn at spille slags ting. Fysisk intimidering kan også fungere, men jeg er kun 5 ’ 5 & rdquo ;, så det fungerer ikke rigtig godt. Nej, jeg ville ønske, at der var noget mere eksotisk ved at besvare det spørgsmål andet end bare en grundlæggende audition & hellip; Du går ind, og du ser mange af de sædvanlige mistænkte der, så går du ind og du prøver. Hvis de kan lide, hvad du gjorde i den indledende audition, har du tilbagekaldt audition, hvor de indsnævrer nogle af deres valg og bruger lidt mere tid sammen med dig i kabinen. Så forhåbentlig får du opkaldet om, at de booker dig.



GB: Så du sagde “ de sædvanlige mistænkte. ” I dag betyder det, at du slår Kevin Spacey ud for rollen?

RCS: Selvfølgelig. Ja. Jeg slog Kevin Spacey ud hele tiden. Jeg stiller spørgsmålstegn ved, hvorfor han engang bliver involveret. Jeg mener, kom nu, du bliver nødt til at have fungerende koteletter for at gøre, hvad jeg gør. Jeg har håb på den nye fyr, men - * latter * Nej, jeg ser ikke Kevin Spacey ved mine auditions, lad os bare sige det sådan.

GB: Så hvad vidste du om karakteren [Kyle Crane] før auditionen?

RCS: Det varierer fra audition til audition. Til denne side tror jeg ikke, de fortalte mig for meget om karakteren, fordi de ønskede at vente med at give mig noget af den baggrundshistorie, indtil vi kom ind i nogle af sessionerne. Nogle gange fortæller de dig ikke, fordi de vil have det organisk og naturligt. Meget typisk giver de dig en løs fortolkning af, hvad de tror, ​​at karakteren kan være, og det er normalt meget handlingsmæssige specifikationer, som ‘ Han ’ s 30 men lyder 50, ’ eller han er ikke for aggressiv eller ensartet. De forsøger at give dig ting fra et vokalt perspektiv, der hjælper dig med at indsnævre det, de måske vil have. Med Kyle Crane tror jeg, det var, at han er en slags gennemsnitlig Joe, men han er nødt til at spille et par sider, men iboende vil han gøre det rigtige.

GB: Så hvordan var optagelsesprocessen Døende lys?:

RCS: Det var bare mig alene hele tiden. En af de meget tidlige sessioner, de fik mig til at fodre linjer til Suraj Partha (Rahim) for at forsøge at etablere en slags strøm til nogle af scenerne & hellip; Men alle lige VO-spil ville have skuespillerne isoleret, så de kan tage forestillingen og plug det i sig selv. Jeg tror, ​​at det er grunden til, at du nogle gange har en lille følelse af ‘ dette er lidt anderledes, end hvis det var et naturligt miljø på kameraet, hvor du ser tegn, der interagerer med hinanden. ’ Efter min mening er det også en del af charmen, den escapisme, som videospil giver, at den minder dig om, at det ikke er live action.



GB: Så kom du meget til ad lib eller var din præstation for det meste baseret på scriptet?

RCS: Det afhænger virkelig af udvikleren, og hvem der leder. Nogle gange vil de slet ikke have dig til at ad lib, og nogle gange elsker de ad libbing. I dette tilfælde følte vi nu og da, at manuskriptet havde nogle områder, hvor der var lidt kreativ forbandelse, der føltes lidt overdreven. Eller set fra et vestligt perspektiv var der områder, hvor jeg sagde, ved du hvad, jeg tror ikke Kyle Crane ville have sagt det, så hvorfor ændrer vi ikke det lidt. Jeg prøver at køre den fine linje, hvor jeg er klar over, at jeg ikke ejer denne karakter & hellip; jeg skrev ikke denne dialog, og dette er ikke mit spil. Jeg kommer ind og slags lejer karakteren fra meget kreative mennesker, der har skabt hele dette univers, og jeg er meget, meget heldig, at jeg kommer ind og forhåbentlig hjælper dem ud i denne proces. Hvis de har skrevet en dialoglinje og har besluttet, at det er, hvordan de vil have det, vil jeg prøve at gøre mit bedste for at levere, hvad det er, som de har skrevet.

DK: Er der en linje med dialog eller en scene i Døende lysat du virkelig havde det godt med at optage?

RCS: Nogle af de små sidemissioner, hvor Kyle var nødt til at gøre nogle af Mafioso shakedowns af byfolk. Han måtte grundlæggende true med at bryde benene til en gammel mand, fordi han spillede rollen for denne fyr, mens han prøvede at infiltrere Rais ’ lejr. Vi havde en masse sjov med de små kommentarer, som Kyle ville sige bagefter & hellip; En af de ting, jeg virkelig kan lideer, at det ikke forsøgte at være denne uuber heroiske, slags superhelt type fyr, så det var sjovt at have Kyle de øjeblikke, efter at han gjorde noget, der fik ham til at føle sig moralsk skyldig, kom med en kommentar som ‘ Nå, Jeg går i helvede efter det. ’

DK: Jeg antager bare, at du ikke har trænet med Navy Seals, så forestil dig, at du er faldet i den samme situation, som Kyle var. Hvad er din overlevelsesmetode? Hvordan reagerer du?

RCS: Først og fremmest, hvordan tør du. Jeg gik i filmskole, som sandsynligvis er lige så hård som Seal-træningsprogrammet. Så jeg ville løbe, og jeg ville forsøge at bære noget, der er fugtgivende, fordi jeg sandsynligvis ville aflaste mig ukontrollabelt, og jeg tror ikke, at en ble ville gøre det. Jeg ville ikke klare mig godt, som individ. Og det tror jeg hele tiden, mens jeg spiller spillet. Jeg sidder her passivt og oplever det, og jeg får gåsehud, når zombierne er på dig. Lydene fra selve zombierne er så skræmmende ... Hvis dette var den rigtige ting, ville jeg ikke klare mig godt. Jeg ville være frossen af ​​frygt.



DK: Så du har spillet spillet? Hvad ville være dit zombie-dræbende våben efter eget valg, mens du prøver at komme så langt væk fra dem som muligt?

RCS: Min taktik har tendens til at være fyrværkeri og molotovs. Alle kan lide en god grill, og intet er mere glædeligt end at smide fyrværkeri, se dem gå slags tankeløst mod det og derefter smide en Molotov i den. Jeg kan godt lide politirifflen fra tid til anden. Der er ikke noget bedre end at sidde lige ved siden af ​​din sikre zone og springe disse zombier i hovedet, især hvis du får gjort det med nogle af Nightcrawlers og derefter træder tilbage i den sikre zone.

DK: Nogle af vores læsere er interesserede i jobbet med stemmeskuespil. Hvad bringer dig tilbage til det igen og igen?

RCS: Hvis handling er at tro, så er dette den ultimative form for at tro. De fleste mennesker har et minde om at være barn og se en animeret film eller en tegneserie, og tænkte mand, det ville være sjovt at være denne karakter. Og her er du som voksen ved at komme ind og komme til at gøre noget, der til sidst bliver denne fantastiske karakter. Selve arbejdet er aldrig arbejde. Det er en eksplosion, og der er en enorm tilfredshed med at få høre eller se noget, du deltog i, der kommer til liv. Og du kommer til at være omkring nogle af de sjoveste, mest talentfulde og nogle af de hårdestarbejdende mennesker, du får en chance for at møde. Det er surrealistisk. Når jeg befinder mig i kabinen, tænker jeg altid, hvordan det blev, og hvornår skal de finde ud af, at jeg ikke ved, hvad jeg laver, og jeg fortjener ikke at være her? Det er virkelig så sjovt som det ser ud.

DK: Så hvad er det bedste råd, du vil give til håbefulde stemmeskuespillere?

RCS: Jeg har givet så mange tilfældige svar på dette spørgsmål, fordi det er det umulige spørgsmål at besvare. Forstå, at dette er en forretning, og at du er i forretning for dig selv. Du kan læse alle bøgerne og tage alle de klasser, du ønsker, men den enkle kendsgerning er, at hvis du har drevet, udholdenhed, talent og ønske om at få dette til at ske for dig selv, så bliver du den person, der finder en måde at få det til at ske. Der er ingen specifik vej. Du vil gå derude og oprette en stemmeskuespil, der er meget anderledes end min, fordi du er meget anderledes end jeg. Del det ned til ‘ hvad kan jeg gøre i dag for at få mig et skridt tættere på at være bag en stemmeaktiverende mikrofon? ’ Inden du ved af det, vil du se tilbage og gå, hellige ko, jeg stemmer nu.

Fotokredit: Richard Wright Photography.